Thời trang thủy thủ mặt trăng
Sailor Moon cùng biệt team Sailor Guardians của cô đã trở thành một hình tượng của nền văn hóa Nhật bản vào đầu những năm 90. Tuy đã gần 30 năm trôi qua nhưng dường như kiệt tác của cây rửa Naoko Takeuchi chưa khi nào hạ nhiệt. Đặc biệt, điều tạo ra sự tính biểu tượng của tác phẩm không chỉ là nằm ở diễn biến mà bao hàm cả thẩm mỹ thời trang.
Lấy toàn cảnh tại tp Tokyo tân tiến của Nhật bản, cốt truyện xoay xung quanh nhân vật thiết yếu Usagi Tsukino, một bạn nữ sinh trung học hậu đậu, đam mê gameplay và xuất xắc khóc nhè, sau cuộc gặp gỡ gỡ cùng với chú mèo Luna đã trở thành chiến binh ngoài trái đất Sailor Moon để tìm pha lê bạc huyền thoại và tiến công bại quốc gia Bóng Tối. Cùng nhóm bạn của mình là binh sỹ khác là Thủy thủ Sao Thủy (Sailor Mercury), Thủy thủ Sao Hỏa (Sailor Mars), Thủy thủ Sao Mộc (Sailor Jupiter), Thủy thủ Sao Kim (Sailor Venus) với Tuxedo khía cạnh Nạ (Tuxedo Mask) qua từng phần khác nhau và cả những phần spin-off, đã sát cánh đồng hành cùng nhau trên hành trình hủy hoại cái ác, bảo đảm Trái Đất và hệ vũ trụ. Thi công lần đầu tiên tại Nhật phiên bản lần trước tiên và năm 1992, Sailor Moon không chỉ gây sốt ở Nhật mà còn là món ăn niềm tin yêu mê say khắp các châu lục. Tại Việt Nam, từ thời điểm năm 1994 bộ Thủy thủ phương diện Trăng tuy chỉ với hàng nhái, được những hoạ sĩ việt nam vẽ dựa theo một giải pháp vụng về và cắt và dán từ Anime Book của Sailor Moon, tiếp nối được mua phiên bản quyền chính thức bởi bên xuất bạn dạng Kim Đồng, Thủy thủ mặt trăng gắn liền với tuổi thơ của 8X, 9X đời đầu và vẫn duy trì sức nóng của chính mình tại thời điểm hiện tại, lứa tuổi nào cũng bị hấp dẫn bởi vì Usagi và Sailor Guardians.
Takeuchi ko chỉ khiến cho khán giả hấp dẫn bởi mẩu chuyện về công lý, tình bạn và tình yêu hơn nữa hớp hồn người đọc do thời trang của nhân vật dụng qua từng trang giấy. Sự chỉn chu của tác giả đến từng bỏ ra chiết khiến cho Sailor Moon trở nên đặc biệt: thời trang của các nhân thiết bị trong Thủy thủ mặt trăng cũng thú vị như diễn biến của nó vậy. Vốn là một người có một niềm đam mê quan trọng với thời trang, đặc biệt là với thời trang cao cấp (high-fashion), Takeuchi đã lấy cảm giác từ đông đảo sàn run-away của không ít năm 1990s, đưa các xây đắp của Thierry Mugler, Chanel cùng Yves Saint Laurent,... Vào số đông nhân đồ vật đầy phong cách của bà.
Tác giả sẽ tiếp cận khán giả bằng cách những phương pháp vô cùng gần gũi và thân thuộc với người đọc: lấy cấu tạo từ chất từ chính văn hóa của mình, khiến các nhân thứ thu hút với dễ phân biệt với công bọn chúng hơn. Từ bỏ đồng phục mang đến trường của những cô gái, được vẽ từ chủ yếu dáng hình của đồng phục đàn bà sinh Nhật Bản, khi biến chuyển hình thành các chiến binh, bộ đồng phục của những nữ hero vũ trụ cũng dựa trên dáng vẻ bên đầu của sailor fuku: váy được thiết kế với ngắn rộng so với dáng vẻ gốc, nhận thêm miếng đệm vai. Phụ kiện kèm theo là găng tay, vòng choker và vương miện. Mỗi binh sĩ sẽ mang một màu sắc khác nhau. Những biến thể bé dại trên mỗi cỗ fuku của các chị em tương ứng với cỗ đồng phục học viên của học tập trông như vậy nào. Phong thái nghệ thuật vừa dễ dàng vừa sắc sảo thể hiện tại qua các nét vẽ của Takeuchi biểu đạt được sự thông đạt của bà vào nền văn hóa nước nhà, và đóng góp phần nhân rộng độ thông dụng của nó.
Bộ sưu tập haute couture của Christian Dior mùa Xuân/Hè 1992 được lấy tên "In Balmy Summer Breezes" (Trong gió mùa hè Balmy), nó là "một tủ chứa đồ nữ tính, dành cho những người phụ nàng Paris cảm nhận làn gió Paris, color và hoa của nó", như Giám đốc sáng chế Gianfranco Ferré tuyên bố với báo chí truyền thông Ý. Trong các những bộ vest, mũ rộng vành và váy dạ yến với nhan sắc màu dành riêng cho mùa hè từ màu hoa oải hương đến màu hoàng hôn, là 1 trong những chiếc váy bởi voan được mô phỏng theo một cây cột của Hy Lạp có tên "Palladium". Mẫu váy này, từ sự tôn trọng của phòng thiết kế với phong cách xây dựng Hy Lạp, đã tạo ra một vết ấn đáng chú ý trong lịch sử văn hóa đại chúng trong số những năm tiếp theo. 1 phần trong đó là vì chưng vì, như ngẫu nhiên đứa trẻ con nào của rất nhiều năm 1990 sẽ dễ dãi nhận ra loại váy được diện vày Princess Serenity và Neo Queen Serenity - phiên bản thân trong thừa khứ cùng tương lai của Sailor Moon. Sự xuất hiện của dòng váy này là lốt hiệu của sự việc phát triển cốt truyện chính: Vào du lịch của tưng năm phần, Thủy thủ mặt Trăng sẽ thải trừ bộ đồng phục lấy cảm hứng từ fuku sailor của bản thân mình để gửi sang bộ phục trang hoàng gia, thông qua đó cô hoàn toàn có thể giải phóng sức mạnh chưa từng được khai thác. Điều đó khiến cho chiếc váy không chỉ là là một tuyên ngôn thời trang mà còn là biểu tượng của sức mạnh tinh thần.
Những binh sỹ thủy thủy khác, được vẽ như các cô cô bé ở lứa tuổi 14- 17, có xu thế mặc những cỗ váy áo của những năm 90s. Hotaru Tomoe – Thủy thủ Sao Thổ lại được mặc lên bộ cánh ôm tiếp giáp màu black với những đường cut-out đầy tinh tế, nhằm mục tiêu tôn lên vẻ đẹp bí mật và bao gồm phần “nguy hiểm” của nhân đồ dùng này. Người sáng tác đã vẽ lại thi công mà Thierry Mugler đã reviews vào năm 1992.
Sailor Pluto (Thủy thủ Sao Diêm Vương), người bảo đảm an toàn thời gian mang lại cái nhìn u ám và mờ mịt và cứng cáp hơn. Vào Pretty Soldier Sailor Moon phần 3, cô mặc thành phầm từ Chanel mùa Xuân/Hè năm 1992, một loại váy kiến thiết từ lụa crepe vừa căn vặn tôn lấy dáng người màu đen được đính những sợi dây chuyền vàng. Naomi Campbell với Christy Turlington đã làm cho mẫu cho nó vào năm 1992, Penelope Cruz đang mặc nó vào năm 2009 với Lily-Rose Depp sẽ mặc nó tại Met Gala 2019.
Sailor Moon còn đi sâu vào thế giới thời trang với trang phục giành cho các nhân đồ vật phản diện. Bộ xiêm y Christian Lacroix từ bộ sưu tầm Thu/Đông năm 1992/1993, là nguồn cảm xúc đằng sau mẫu áo corset, vòng cổ và dải băng tải tóc của nhân vật Calaveras. Dòng áo choàng màu hạt dẻ với tím nhưng Kate Moss mặc mang lại quảng cáo Opium của Yves Saint Laurent năm 1994 là nền móng cho xiêm y của black Lady.
Nhưng nguồn xúc cảm chính đằng sau những nhân thứ phản diện quyến rũ nhiều phần đều cho từ những tác phẩm của nhà thiết kế Thierry Mugler. Một dòng váy tutu những lớp mặc bên phía ngoài semi-sheer catsuit từ tủ đồ mùa Thu/Đông 1992 của ông ấy, kết phù hợp với kiểu tóc mong kỳ, là nguồn xúc cảm cho nhân vật phản diện Koan. Trong những lúc chiếc váy nàng tiên cá phủ lánh greed color nhạt kết hợp với găng tay opera (mùa Thu/Đông 1992) được biến thành bộ đồ dùng liền thân cho nhân vật nữ hoàng Beryl.
Không chỉ vẽ các thành phầm may mặc của những nữ thủy thủ bằng niềm đam mê thời trang cao cấp của mình, phát minh tạo hình của người sáng tác Takeuchi còn mang từ hội họa cùng nghệ thuật. Bà từng giãi tỏ rằng "Tôi muốn triển khai một tranh ảnh theo phong cách của họa sỹ người Séc khét tiếng trong giới họa sĩ truyện tranh shoujo (loại manga nhắm tới độc giả là những cô gái vị thành niên), Alphonse Mucha". Bởi vì đó, bà đã mô bỏng lại đúng mực hình ảnh Neo Queen Serenity mặc một dòng váy hoa trễ vai bởi những mặt đường thêu lấp lánh trên vạt áo, như bức tranh “Reverie” danh tiếng của Mucha trong một cảnh truyện.
(Một bức vẽ khác của tác giả Takeuchi với ý tưởng từ tòa tháp "Morning Star" của họa sỹ Alphonse Mucha)
Không dựng chân lại tại đó, bà còn diễn tả lại cảnh quay tràn trề tình yêu của giữa hai diễn viên Bette Davis và Henry Fonda trong bộ phim truyền hình Jezebel từng giành giải Oscar năm 1938, trình bày qua artwork của Thủ thủ mặt Trăng cùng Tuxedo mặt Nạ. Cùng một phân cảnh tình cảm khác của hai bạn trẻ từ Sailor Moon được vẽ trường đoản cú poster tập phim "Too hot to lớn handle" (1991).
(Phân cảnh vào phim Jezebel và Sailor Moon)
(Poster phim Too hot khổng lồ handle)
Liệu những hình vẽ của Sailor Moon gồm đang vi phạm bản quyền?
Naoko Takeuchi đã ít nhiều lần chia sẻ sự yêu thích của cô dành riêng cho các kiến thiết đến từ những sàn diễn của haute couture, tương tự như các bức vẽ của họa sĩ Alphonse Mucha và "cống hiến cuộc đời mình nhằm sưu tập đồ cổ treo tường phe phái Tân thẩm mỹ (art nouveau)" - bà phát biểu trong cuốn Sailor Moon Artbook II.
Nữ tác giả luôn luôn chia sẻ nguồn gốc của hình vẽ của mình. Phân phối việc thời điểm vẽ Sailor Moon (những năm 90s), các bộ cơ chế về việc bạn dạng quyền các thiết kế nghệ thuật vẫn còn đấy là một quan niệm mơ hồ (tương tự với bối cảnh coppy - lấy phát minh tại nước ta hiện tại).
Hơn nữa, năng động được quy vào đội ngành công nghiệp tiếp tế và được phân nhiều loại là mặt hàng chức năng. Vậy nên, việc người sáng tác sử dụng hình dáng chúng của thành phầm và vẽ lại chúng, không bao gồm các cam kết hiệu có đặc tính chữ tín (như mẫu hình ảnh sản phẩm Chanel, Versace,...) thì vẫn không được xem là vi phạm phiên bản quyền (chỉ trừ trường hợp các nhãn hàng công bố vì điều này).
Các mangaka (họa sĩ truyện tranh) thời kỳ đó, đều mang một đặc tính tầm thường và rõ ràng nhất là phát triển nhân trang bị và tình tiết mang tính hình tượng của riêng biệt mình. Còn toàn cảnh và phục trang thì lấy phát minh từ đều điều vào cuộc sống: hoàn toàn có thể đến từ cuộc sống xã hội xung quanh, tuyệt từ nghệ thuật, art decor, hay xa hơn thế nữa là cyberpunk, steampunk,... Tuy vậy điều kiểu như nhau nhất, là phần đông dùng đều hình ảnh minh họa của bản thân để vẽ phải những thèm khát của bé người. Liệu mấy ai có cơ hội được hưởng thụ những sản phẩm đến trường đoản cú haute couture, nhưng chiêm ngưỡng và ngắm nhìn nó qua những trang truyện thì đơn giản dễ dàng hơn nhiều.
Sailor Moon đang trở thành một item vượt thời gian, biến bộ truyện giành cho thanh thiếu niên hồ hết thời đại. Nó lan sáng không chỉ là trong văn hóa hóa truyện tranh mà cả vào thời trang. Trong những khi Takeuchi minh họa các thành phầm lấy cảm xúc từ thời trang và đánh giá vũ trụ manga của bà, họ cũng thấy điều ngược lại xảy ra: các thành phầm thời trang vẫn lấy cảm hứng từ cỗ truyện Sailor Moon.
Nhà thi công đến từ bỏ ngôi trường danh tiếng Central Saint Martins, 1 trong các 20 nhà thi công bước vào chung kết cuộc thi LVMH Prize 2019, Kevin Germanier trên Tuần lễ thời trang Paris 2019 đang thu hút sự để ý với BST ready-to-wear lấy ý tưởng phát minh từ các cô gái trong Thủy thủ khía cạnh Trăng. BST có phong cách thiết kế theo chủ nghĩa tối đa, kết hợp những chất liệu nổi bật và phom dáng với hơi hướng truyền thống với phần đa mẫu váy áo có tác dụng từ sequin lấp lánh, vải metallic lắp bèo nhún xuất xắc tua rua chỉ chiếm đại nhiều phần trong BST của anh.
Naoko Takeuchi lấy cảm giác từ những thiết kế độc đáo và khác biệt của các Nhà thiết kế số 1 thập niên 90s, còn Kevin Germanier lấy xúc cảm từ những trang giấy của Sailor Moon, liệu đây có phải là vòng lặp khép kín đáo của minh chứng cho việc những nhà xây đắp đang "sao chép" lẫn nhau. "Sao chép" ở đây chỉ mang ý nghĩa chất tương đối, chính vì sự thiệt rằng để sáng tạo ra một ý tưởng trọn vẹn mới vào thời trang hiện đại không phải là vấn đề dễ dàng. Nhưng bao gồm một điều chắc chắn rằng cần khẳng định rằng, những mẫu kiến tạo trong thừa khứ được Sailor Moon ý tưởng, đầy đủ là những sản phẩm độc nhất, với tính biểu tượng mà thời khắc hiện tại, rất khó để những nhà sáng tạo trẻ có thể đem đến cho thị trường.
Thời gian ngay gần đây, thời trang của các nàng Thủy thủ khía cạnh Trăng gây chú ý trở lại trên những phương tiện truyền thông media xã hội qua những đoạn clip ngắn bên trên TikTok hoặc Youtube. Vậy nó tác động như cụ nào với gen Z?
Với nét vẽ đặc thù của mình, những nhân vật của Takeuchi rất đơn giản để thừa nhận biết: một nụ cười luôn sáng, bím tóc lâu năm và biểu tượng mặt trăng. Chúng ta có thể vẽ ra một loạt những nhân đồ vật giống nhau, nhưng lại điều để cho nhân vật của người sử dụng được mọi fan ghi lưu giữ mãi là nhân đồ gia dụng khiến người nào cũng liên tưởng ngay đến lúc nhìn thấy những dấu hiệu đặc thù đi kèm, cùng với Takeuchi, chính là Usagi/Serenity. Bằng phương pháp lấy đầy đủ mảnh ghép thời trang thời thượng kết phù hợp với các nhân vật dụng và khiến nó trở thành biểu tượng, nữ người sáng tác đã thành công đến mức mà lại mà ngay lập tức từ đầu, một vài người thậm chí còn ngần ngừ chúng là những trang phục đến từ những sàn diễn haute couture ban đầu. Sàn diễn thời trang thời thượng thì xa hoa, lộng lẫy, hào nhoàng buộc phải không phải người nào cũng có mối bận tâm đặc biệt quan trọng đến chúng, nhưng câu hỏi tìm thú vui qua phần đa trang truyện thì có. Bởi nó gần gũi cùng là món ăn lòng tin dài lâu. Phối kết hợp cả nhân tố thời trang vào trong truyện tranh, Takeuchi không phải là người đầu tiên, nhưng bà là người khiến cho chúng thay đổi một ấn tượng riêng biệt, đổi thay chúng thành tác phẩm nghệ thuật và thẩm mỹ thị giác thật sự với sức hấp dẫn lâu dài ở kề bên cốt truyện và phần đông nhân vật cạnh tranh quên. Nó làm cho tiền đề mang lại việc các Thế Hệ Z muốn tò mò về cỗ truyện hơn.
Do sức tác động của bộ truyện sẽ vượt thoát ra khỏi biên giới Nhật Bản, khiến nó biến cuốn sách/đầu anime gối đầu giường của các tín đồ vật yêu chuyện tranh khắp thế giới. Naoko Takeuchi đã tạo nên một vũ trụ các nàng chiến binh yêu chủ quyền với sức khỏe phi thường đảm bảo hệ thiên hà. Ở đây, trung tâm của cục truyện là nữ, càng thể hiện việc cải thiện quyền cô gái trong những năm 90s. Phương diện khác, các nữ hero của Takeuchi vô cùng gần gũi và đời thường, họ cũng đều có khuyết điểm (như Usagi hậu đậu cùng hay khóc) giỏi những vụ việc bình dị trong cuộc sống như vấn đề thầm mê say một bạn trai, các mối quan lại hệ đồng đội mâu thuẫn và cách để hòa giải. Tuy nhiên qua vớ cả, bọn họ đều nỗ lực nỗ lực nhằm phát triển bản thân. Mức độ mạnh không chỉ có thể hiện bằng hiện tượng lạ siêu nhiên, mà sức khỏe còn mô tả qua cả sợi dây gắn kết giữa cảm tình gia đình, tình chúng ta và tình yêu.
Qua các cảnh vẽ từ cỗ truyện, đặc biệt là các cảnh vẽ cuộc sống thường ngày, ta rất có thể thấy được những hình tượng ăn uống mặc đặc trưng của các nàng Nhật cơ hội đó: váy đầm ngắn, áo dáng crop, các kiểu áo khoác denim, quần jean ôm,... Các chị em trông vô cùng thoải mái, tự do và đầy phong cách. Nhìn chung, Sailor Moon đựng đầy những xu thế và cảm giác thời trang rất tốt của những năm 90. Điều này vô hình chung lại cân xứng với chũm hệ Z hiện nay tại, khi mà việc tự do là chính mình, không phải lo ngại thể hiện bạn dạng thân với những chiếc váy ngắn, các chiếc áo crop-top,... Qua đều hình chụp bên trên Instagram. Nó hợp với Sailor Moon ở chu đáo lifestyle, những sự việc quen thuộc mỗi ngày như chuyện tình cảm, bạn bè, mái ấm gia đình và cả việc ăn uống mặc ra làm sao để biểu thị được bản thân giỏi nhất, nhưng hồ hết được cường điệu hóa lên những lần. Đã ngay sát 30 năm trôi qua kể từ tập truyện Sailor Moon đầu tiên, đồng nghĩa với việc cởi mở của buôn bản hội ngày càng được nâng cao, lấy cảm hứng từ đó, các bạn trẻ vẫn học theo những cách phối đồ, kết cấu màu sắc của Sailor trong các hình hình ảnh đăng cài trên Instagram/Facebook tương tự như các video clip trên Youtube và Tiktok.
Qua đó, phong cách sống và hình tượng các nhân vật thân thuộc của nó là nguồn cảm xúc cho gene Z ước ao học theo.
Sailor Moon, không chỉ là loạt truyện, loạt phim hoạt hình truyền thống của mọi tín đồ manga/anime thập 90s, mà lại nó còn là 1 trong những tác phẩm thị giác nghệ thuật nổi tiếng cùng có ảnh hưởng. Sự phổ biến của nó trên các phương diện truyền thông, tập trung vào thời trang của những chiến binh, là minh chứng rõ ràng nhất mang đến điều đó. Đây còn là vấn đề giao thoa giữa thời cao cấp và văn hóa truyền thống truyện tranh Nhật Bản, vốn đang rất nổi tiếng bởi nét cá biệt và độc đáo. Như một bài bác báo của DAZED vẫn khẳng định: "Với việc nhiều người sáng tạo nội dung trẻ hơn xuất hiện hằng ngày để tạo ra và tàng trữ thời trang của Sailor Moon, điều này chỉ xác định lại đều gì người hâm mộ của công trình ở khắp số đông nơi đang biết: quá thời gian, năng cồn và nhiều lúc kỳ lạ - Sailor Moon đang không lúc nào lỗi thời."
Bạn đang xem: Thời trang thủy thủ mặt trăng
Lấy toàn cảnh tại tp Tokyo tân tiến của Nhật bản, cốt truyện xoay xung quanh nhân vật thiết yếu Usagi Tsukino, một bạn nữ sinh trung học hậu đậu, đam mê gameplay và xuất xắc khóc nhè, sau cuộc gặp gỡ gỡ cùng với chú mèo Luna đã trở thành chiến binh ngoài trái đất Sailor Moon để tìm pha lê bạc huyền thoại và tiến công bại quốc gia Bóng Tối. Cùng nhóm bạn của mình là binh sỹ khác là Thủy thủ Sao Thủy (Sailor Mercury), Thủy thủ Sao Hỏa (Sailor Mars), Thủy thủ Sao Mộc (Sailor Jupiter), Thủy thủ Sao Kim (Sailor Venus) với Tuxedo khía cạnh Nạ (Tuxedo Mask) qua từng phần khác nhau và cả những phần spin-off, đã sát cánh đồng hành cùng nhau trên hành trình hủy hoại cái ác, bảo đảm Trái Đất và hệ vũ trụ. Thi công lần đầu tiên tại Nhật phiên bản lần trước tiên và năm 1992, Sailor Moon không chỉ gây sốt ở Nhật mà còn là món ăn niềm tin yêu mê say khắp các châu lục. Tại Việt Nam, từ thời điểm năm 1994 bộ Thủy thủ phương diện Trăng tuy chỉ với hàng nhái, được những hoạ sĩ việt nam vẽ dựa theo một giải pháp vụng về và cắt và dán từ Anime Book của Sailor Moon, tiếp nối được mua phiên bản quyền chính thức bởi bên xuất bạn dạng Kim Đồng, Thủy thủ mặt trăng gắn liền với tuổi thơ của 8X, 9X đời đầu và vẫn duy trì sức nóng của chính mình tại thời điểm hiện tại, lứa tuổi nào cũng bị hấp dẫn bởi vì Usagi và Sailor Guardians.
Takeuchi ko chỉ khiến cho khán giả hấp dẫn bởi mẩu chuyện về công lý, tình bạn và tình yêu hơn nữa hớp hồn người đọc do thời trang của nhân vật dụng qua từng trang giấy. Sự chỉn chu của tác giả đến từng bỏ ra chiết khiến cho Sailor Moon trở nên đặc biệt: thời trang của các nhân thiết bị trong Thủy thủ mặt trăng cũng thú vị như diễn biến của nó vậy. Vốn là một người có một niềm đam mê quan trọng với thời trang, đặc biệt là với thời trang cao cấp (high-fashion), Takeuchi đã lấy cảm giác từ đông đảo sàn run-away của không ít năm 1990s, đưa các xây đắp của Thierry Mugler, Chanel cùng Yves Saint Laurent,... Vào số đông nhân đồ vật đầy phong cách của bà.
Tác giả sẽ tiếp cận khán giả bằng cách những phương pháp vô cùng gần gũi và thân thuộc với người đọc: lấy cấu tạo từ chất từ chính văn hóa của mình, khiến các nhân thứ thu hút với dễ phân biệt với công bọn chúng hơn. Từ bỏ đồng phục mang đến trường của những cô gái, được vẽ từ chủ yếu dáng hình của đồng phục đàn bà sinh Nhật Bản, khi biến chuyển hình thành các chiến binh, bộ đồng phục của những nữ hero vũ trụ cũng dựa trên dáng vẻ bên đầu của sailor fuku: váy được thiết kế với ngắn rộng so với dáng vẻ gốc, nhận thêm miếng đệm vai. Phụ kiện kèm theo là găng tay, vòng choker và vương miện. Mỗi binh sĩ sẽ mang một màu sắc khác nhau. Những biến thể bé dại trên mỗi cỗ fuku của các chị em tương ứng với cỗ đồng phục học viên của học tập trông như vậy nào. Phong thái nghệ thuật vừa dễ dàng vừa sắc sảo thể hiện tại qua các nét vẽ của Takeuchi biểu đạt được sự thông đạt của bà vào nền văn hóa nước nhà, và đóng góp phần nhân rộng độ thông dụng của nó.
Bộ sưu tập haute couture của Christian Dior mùa Xuân/Hè 1992 được lấy tên "In Balmy Summer Breezes" (Trong gió mùa hè Balmy), nó là "một tủ chứa đồ nữ tính, dành cho những người phụ nàng Paris cảm nhận làn gió Paris, color và hoa của nó", như Giám đốc sáng chế Gianfranco Ferré tuyên bố với báo chí truyền thông Ý. Trong các những bộ vest, mũ rộng vành và váy dạ yến với nhan sắc màu dành riêng cho mùa hè từ màu hoa oải hương đến màu hoàng hôn, là 1 trong những chiếc váy bởi voan được mô phỏng theo một cây cột của Hy Lạp có tên "Palladium". Mẫu váy này, từ sự tôn trọng của phòng thiết kế với phong cách xây dựng Hy Lạp, đã tạo ra một vết ấn đáng chú ý trong lịch sử văn hóa đại chúng trong số những năm tiếp theo. 1 phần trong đó là vì chưng vì, như ngẫu nhiên đứa trẻ con nào của rất nhiều năm 1990 sẽ dễ dãi nhận ra loại váy được diện vày Princess Serenity và Neo Queen Serenity - phiên bản thân trong thừa khứ cùng tương lai của Sailor Moon. Sự xuất hiện của dòng váy này là lốt hiệu của sự việc phát triển cốt truyện chính: Vào du lịch của tưng năm phần, Thủy thủ mặt Trăng sẽ thải trừ bộ đồng phục lấy cảm hứng từ fuku sailor của bản thân mình để gửi sang bộ phục trang hoàng gia, thông qua đó cô hoàn toàn có thể giải phóng sức mạnh chưa từng được khai thác. Điều đó khiến cho chiếc váy không chỉ là là một tuyên ngôn thời trang mà còn là biểu tượng của sức mạnh tinh thần.
Những binh sỹ thủy thủy khác, được vẽ như các cô cô bé ở lứa tuổi 14- 17, có xu thế mặc những cỗ váy áo của những năm 90s. Hotaru Tomoe – Thủy thủ Sao Thổ lại được mặc lên bộ cánh ôm tiếp giáp màu black với những đường cut-out đầy tinh tế, nhằm mục tiêu tôn lên vẻ đẹp bí mật và bao gồm phần “nguy hiểm” của nhân đồ dùng này. Người sáng tác đã vẽ lại thi công mà Thierry Mugler đã reviews vào năm 1992.
Sailor Pluto (Thủy thủ Sao Diêm Vương), người bảo đảm an toàn thời gian mang lại cái nhìn u ám và mờ mịt và cứng cáp hơn. Vào Pretty Soldier Sailor Moon phần 3, cô mặc thành phầm từ Chanel mùa Xuân/Hè năm 1992, một loại váy kiến thiết từ lụa crepe vừa căn vặn tôn lấy dáng người màu đen được đính những sợi dây chuyền vàng. Naomi Campbell với Christy Turlington đã làm cho mẫu cho nó vào năm 1992, Penelope Cruz đang mặc nó vào năm 2009 với Lily-Rose Depp sẽ mặc nó tại Met Gala 2019.
Sailor Moon còn đi sâu vào thế giới thời trang với trang phục giành cho các nhân đồ vật phản diện. Bộ xiêm y Christian Lacroix từ bộ sưu tầm Thu/Đông năm 1992/1993, là nguồn cảm xúc đằng sau mẫu áo corset, vòng cổ và dải băng tải tóc của nhân vật Calaveras. Dòng áo choàng màu hạt dẻ với tím nhưng Kate Moss mặc mang lại quảng cáo Opium của Yves Saint Laurent năm 1994 là nền móng cho xiêm y của black Lady.
Nhưng nguồn xúc cảm chính đằng sau những nhân thứ phản diện quyến rũ nhiều phần đều cho từ những tác phẩm của nhà thiết kế Thierry Mugler. Một dòng váy tutu những lớp mặc bên phía ngoài semi-sheer catsuit từ tủ đồ mùa Thu/Đông 1992 của ông ấy, kết phù hợp với kiểu tóc mong kỳ, là nguồn xúc cảm cho nhân vật phản diện Koan. Trong những lúc chiếc váy nàng tiên cá phủ lánh greed color nhạt kết hợp với găng tay opera (mùa Thu/Đông 1992) được biến thành bộ đồ dùng liền thân cho nhân vật nữ hoàng Beryl.
Không chỉ vẽ các thành phầm may mặc của những nữ thủy thủ bằng niềm đam mê thời trang cao cấp của mình, phát minh tạo hình của người sáng tác Takeuchi còn mang từ hội họa cùng nghệ thuật. Bà từng giãi tỏ rằng "Tôi muốn triển khai một tranh ảnh theo phong cách của họa sỹ người Séc khét tiếng trong giới họa sĩ truyện tranh shoujo (loại manga nhắm tới độc giả là những cô gái vị thành niên), Alphonse Mucha". Bởi vì đó, bà đã mô bỏng lại đúng mực hình ảnh Neo Queen Serenity mặc một dòng váy hoa trễ vai bởi những mặt đường thêu lấp lánh trên vạt áo, như bức tranh “Reverie” danh tiếng của Mucha trong một cảnh truyện.
(Một bức vẽ khác của tác giả Takeuchi với ý tưởng từ tòa tháp "Morning Star" của họa sỹ Alphonse Mucha)
Không dựng chân lại tại đó, bà còn diễn tả lại cảnh quay tràn trề tình yêu của giữa hai diễn viên Bette Davis và Henry Fonda trong bộ phim truyền hình Jezebel từng giành giải Oscar năm 1938, trình bày qua artwork của Thủ thủ mặt Trăng cùng Tuxedo mặt Nạ. Cùng một phân cảnh tình cảm khác của hai bạn trẻ từ Sailor Moon được vẽ trường đoản cú poster tập phim "Too hot to lớn handle" (1991).
Xem thêm: Trường Quốc Tế Singapore Gamuda Gardens, Trường Quốc Tế Singapore (Sis) Tại Gamuda Gardens
(Phân cảnh vào phim Jezebel và Sailor Moon)
(Poster phim Too hot khổng lồ handle)
Liệu những hình vẽ của Sailor Moon gồm đang vi phạm bản quyền?
Naoko Takeuchi đã ít nhiều lần chia sẻ sự yêu thích của cô dành riêng cho các kiến thiết đến từ những sàn diễn của haute couture, tương tự như các bức vẽ của họa sĩ Alphonse Mucha và "cống hiến cuộc đời mình nhằm sưu tập đồ cổ treo tường phe phái Tân thẩm mỹ (art nouveau)" - bà phát biểu trong cuốn Sailor Moon Artbook II.
Nữ tác giả luôn luôn chia sẻ nguồn gốc của hình vẽ của mình. Phân phối việc thời điểm vẽ Sailor Moon (những năm 90s), các bộ cơ chế về việc bạn dạng quyền các thiết kế nghệ thuật vẫn còn đấy là một quan niệm mơ hồ (tương tự với bối cảnh coppy - lấy phát minh tại nước ta hiện tại).
Hơn nữa, năng động được quy vào đội ngành công nghiệp tiếp tế và được phân nhiều loại là mặt hàng chức năng. Vậy nên, việc người sáng tác sử dụng hình dáng chúng của thành phầm và vẽ lại chúng, không bao gồm các cam kết hiệu có đặc tính chữ tín (như mẫu hình ảnh sản phẩm Chanel, Versace,...) thì vẫn không được xem là vi phạm phiên bản quyền (chỉ trừ trường hợp các nhãn hàng công bố vì điều này).
Các mangaka (họa sĩ truyện tranh) thời kỳ đó, đều mang một đặc tính tầm thường và rõ ràng nhất là phát triển nhân trang bị và tình tiết mang tính hình tượng của riêng biệt mình. Còn toàn cảnh và phục trang thì lấy phát minh từ đều điều vào cuộc sống: hoàn toàn có thể đến từ cuộc sống xã hội xung quanh, tuyệt từ nghệ thuật, art decor, hay xa hơn thế nữa là cyberpunk, steampunk,... Tuy vậy điều kiểu như nhau nhất, là phần đông dùng đều hình ảnh minh họa của bản thân để vẽ phải những thèm khát của bé người. Liệu mấy ai có cơ hội được hưởng thụ những sản phẩm đến trường đoản cú haute couture, nhưng chiêm ngưỡng và ngắm nhìn nó qua những trang truyện thì đơn giản dễ dàng hơn nhiều.
Sailor Moon đang trở thành một item vượt thời gian, biến bộ truyện giành cho thanh thiếu niên hồ hết thời đại. Nó lan sáng không chỉ là trong văn hóa hóa truyện tranh mà cả vào thời trang. Trong những khi Takeuchi minh họa các thành phầm lấy cảm xúc từ thời trang và đánh giá vũ trụ manga của bà, họ cũng thấy điều ngược lại xảy ra: các thành phầm thời trang vẫn lấy cảm hứng từ cỗ truyện Sailor Moon.
Nhà thi công đến từ bỏ ngôi trường danh tiếng Central Saint Martins, 1 trong các 20 nhà thi công bước vào chung kết cuộc thi LVMH Prize 2019, Kevin Germanier trên Tuần lễ thời trang Paris 2019 đang thu hút sự để ý với BST ready-to-wear lấy ý tưởng phát minh từ các cô gái trong Thủy thủ khía cạnh Trăng. BST có phong cách thiết kế theo chủ nghĩa tối đa, kết hợp những chất liệu nổi bật và phom dáng với hơi hướng truyền thống với phần đa mẫu váy áo có tác dụng từ sequin lấp lánh, vải metallic lắp bèo nhún xuất xắc tua rua chỉ chiếm đại nhiều phần trong BST của anh.
Naoko Takeuchi lấy cảm giác từ những thiết kế độc đáo và khác biệt của các Nhà thiết kế số 1 thập niên 90s, còn Kevin Germanier lấy xúc cảm từ những trang giấy của Sailor Moon, liệu đây có phải là vòng lặp khép kín đáo của minh chứng cho việc những nhà xây đắp đang "sao chép" lẫn nhau. "Sao chép" ở đây chỉ mang ý nghĩa chất tương đối, chính vì sự thiệt rằng để sáng tạo ra một ý tưởng trọn vẹn mới vào thời trang hiện đại không phải là vấn đề dễ dàng. Nhưng bao gồm một điều chắc chắn rằng cần khẳng định rằng, những mẫu kiến tạo trong thừa khứ được Sailor Moon ý tưởng, đầy đủ là những sản phẩm độc nhất, với tính biểu tượng mà thời khắc hiện tại, rất khó để những nhà sáng tạo trẻ có thể đem đến cho thị trường.
Thời gian ngay gần đây, thời trang của các nàng Thủy thủ khía cạnh Trăng gây chú ý trở lại trên những phương tiện truyền thông media xã hội qua những đoạn clip ngắn bên trên TikTok hoặc Youtube. Vậy nó tác động như cụ nào với gen Z?
Với nét vẽ đặc thù của mình, những nhân vật của Takeuchi rất đơn giản để thừa nhận biết: một nụ cười luôn sáng, bím tóc lâu năm và biểu tượng mặt trăng. Chúng ta có thể vẽ ra một loạt những nhân đồ vật giống nhau, nhưng lại điều để cho nhân vật của người sử dụng được mọi fan ghi lưu giữ mãi là nhân đồ gia dụng khiến người nào cũng liên tưởng ngay đến lúc nhìn thấy những dấu hiệu đặc thù đi kèm, cùng với Takeuchi, chính là Usagi/Serenity. Bằng phương pháp lấy đầy đủ mảnh ghép thời trang thời thượng kết phù hợp với các nhân vật dụng và khiến nó trở thành biểu tượng, nữ người sáng tác đã thành công đến mức mà lại mà ngay lập tức từ đầu, một vài người thậm chí còn ngần ngừ chúng là những trang phục đến từ những sàn diễn haute couture ban đầu. Sàn diễn thời trang thời thượng thì xa hoa, lộng lẫy, hào nhoàng buộc phải không phải người nào cũng có mối bận tâm đặc biệt quan trọng đến chúng, nhưng câu hỏi tìm thú vui qua phần đa trang truyện thì có. Bởi nó gần gũi cùng là món ăn lòng tin dài lâu. Phối kết hợp cả nhân tố thời trang vào trong truyện tranh, Takeuchi không phải là người đầu tiên, nhưng bà là người khiến cho chúng thay đổi một ấn tượng riêng biệt, đổi thay chúng thành tác phẩm nghệ thuật và thẩm mỹ thị giác thật sự với sức hấp dẫn lâu dài ở kề bên cốt truyện và phần đông nhân vật cạnh tranh quên. Nó làm cho tiền đề mang lại việc các Thế Hệ Z muốn tò mò về cỗ truyện hơn.
Do sức tác động của bộ truyện sẽ vượt thoát ra khỏi biên giới Nhật Bản, khiến nó biến cuốn sách/đầu anime gối đầu giường của các tín đồ vật yêu chuyện tranh khắp thế giới. Naoko Takeuchi đã tạo nên một vũ trụ các nàng chiến binh yêu chủ quyền với sức khỏe phi thường đảm bảo hệ thiên hà. Ở đây, trung tâm của cục truyện là nữ, càng thể hiện việc cải thiện quyền cô gái trong những năm 90s. Phương diện khác, các nữ hero của Takeuchi vô cùng gần gũi và đời thường, họ cũng đều có khuyết điểm (như Usagi hậu đậu cùng hay khóc) giỏi những vụ việc bình dị trong cuộc sống như vấn đề thầm mê say một bạn trai, các mối quan lại hệ đồng đội mâu thuẫn và cách để hòa giải. Tuy nhiên qua vớ cả, bọn họ đều nỗ lực nỗ lực nhằm phát triển bản thân. Mức độ mạnh không chỉ có thể hiện bằng hiện tượng lạ siêu nhiên, mà sức khỏe còn mô tả qua cả sợi dây gắn kết giữa cảm tình gia đình, tình chúng ta và tình yêu.
Qua các cảnh vẽ từ cỗ truyện, đặc biệt là các cảnh vẽ cuộc sống thường ngày, ta rất có thể thấy được những hình tượng ăn uống mặc đặc trưng của các nàng Nhật cơ hội đó: váy đầm ngắn, áo dáng crop, các kiểu áo khoác denim, quần jean ôm,... Các chị em trông vô cùng thoải mái, tự do và đầy phong cách. Nhìn chung, Sailor Moon đựng đầy những xu thế và cảm giác thời trang rất tốt của những năm 90. Điều này vô hình chung lại cân xứng với chũm hệ Z hiện nay tại, khi mà việc tự do là chính mình, không phải lo ngại thể hiện bạn dạng thân với những chiếc váy ngắn, các chiếc áo crop-top,... Qua đều hình chụp bên trên Instagram. Nó hợp với Sailor Moon ở chu đáo lifestyle, những sự việc quen thuộc mỗi ngày như chuyện tình cảm, bạn bè, mái ấm gia đình và cả việc ăn uống mặc ra làm sao để biểu thị được bản thân giỏi nhất, nhưng hồ hết được cường điệu hóa lên những lần. Đã ngay sát 30 năm trôi qua kể từ tập truyện Sailor Moon đầu tiên, đồng nghĩa với việc cởi mở của buôn bản hội ngày càng được nâng cao, lấy cảm hứng từ đó, các bạn trẻ vẫn học theo những cách phối đồ, kết cấu màu sắc của Sailor trong các hình hình ảnh đăng cài trên Instagram/Facebook tương tự như các video clip trên Youtube và Tiktok.
Qua đó, phong cách sống và hình tượng các nhân vật thân thuộc của nó là nguồn cảm xúc cho gene Z ước ao học theo.
Sailor Moon, không chỉ là loạt truyện, loạt phim hoạt hình truyền thống của mọi tín đồ manga/anime thập 90s, mà lại nó còn là 1 trong những tác phẩm thị giác nghệ thuật nổi tiếng cùng có ảnh hưởng. Sự phổ biến của nó trên các phương diện truyền thông, tập trung vào thời trang của những chiến binh, là minh chứng rõ ràng nhất mang đến điều đó. Đây còn là vấn đề giao thoa giữa thời cao cấp và văn hóa truyền thống truyện tranh Nhật Bản, vốn đang rất nổi tiếng bởi nét cá biệt và độc đáo. Như một bài bác báo của DAZED vẫn khẳng định: "Với việc nhiều người sáng tạo nội dung trẻ hơn xuất hiện hằng ngày để tạo ra và tàng trữ thời trang của Sailor Moon, điều này chỉ xác định lại đều gì người hâm mộ của công trình ở khắp số đông nơi đang biết: quá thời gian, năng cồn và nhiều lúc kỳ lạ - Sailor Moon đang không lúc nào lỗi thời."
